پهلوانان زیر پل کالج/ مهدی بادیه

اثر "پهلوانان" مهدی بادیه در دومین سالانه هنرهای شهری "بهارستان" در زیر پل کالج در خیابان انقلاب ارائه شده‌است. بهارستان یک مسابقه‌ی سالانه‌ی هنری است که هر ساله به مناسبت نوروز توسط سازمان زیباسازی شهرداری تهران برگزار می‌شود.

در این اثر دیوارنگاری، به‌خوبی می‌توان یکی از مفاهیم هویتی و فرهنگ بومی در هنرهای شهری را دید؛ منش پهلوانی. کنایه‌ی هنرمندانه‌ی اثر به بناشدن دنیای مدرن و امروزی بر دوش فرهنگ گذشته‌ به خوبی به مخاطب این فضا منتقل می‌شود. طرح، یکی از ویژگی‌های مهم دیوارنگاری‌های شهری یعنی تعامل با معماری و محیط را داراست. مفهوم طرح به شکل مناسبی با مفهوم استقامت در ستون‌های پل درهم آمیخته‌است. طرح هویتی و رنگ‌ها و نقوش سنتی آن باعث زیباسازی فضای خاکستری و بی روح زیر پل شده و حس فضای رها شده و مرده‌ی زیر پل را از آن می‌زداید و فضای زیر پل به عنوان محل گذر و مکث عابران بدین وسیله دلپذیرتر شده است.

پروژه جهانی هنر کوچ‌رو / قشم

پروژه جهانی هنر «کوچ‌رو» از کره جنوبی آغاز شد و امسال در ۱۵ آذر ماه هفتمین دورۀ این پروژه پس از کشورهای کره، هند و آفریقای جنوبی، در ایران و در روستای سلخ جزیره قشم آغاز به کار کرد، تا در این فرصت مغتنم ۱۱ هنرمند ایرانی در کنار ۹ هنرمند دیگر از کشورهای لیتوانی، کره، آلمان، فرانسه، سویس، هلند و اسلواکی به صورت فی البداهه و با ابزاری که طبیعت در اختیارشان می‌گذارد آثار هنری مطابقت با محیط خلق نمایند.

احمد نادعلیان هنرمند برجستۀ هنرهای محیطی کشورمان و چهره‌ای شناخته شده در سطح جهانی است، که در بیش از 40 کشور دنیا به خلق آثار محیطی پرداخته و از همین رو به عنوان دبیر پروژۀ جهانی «هنر کوچ‌رو» در سال ۲۰۱۶، مدیریت این برنامه را در کشورمان عهده‌دار بوده است. به گفتۀ نادعلیان نام «کوچ‌رو» به این سبب برای چنین رویدادی انتخاب شده که کوچ‌رو‌ها در طبیعت حرکت و سفر می‌کنند اما با ترک محیط آن را تخریب نمی‌نمایند.

آثار هنری خلق شده در هنر محیطی نیز عمدتاً متأثر از نیروهای طبیعی مثل باد، باران، صاعقه و... هستند، به طوری که حتی گاهی این آثار در مسیر احیا و باز آفرینی محیط‌های آسیب دیده قرار می‌گیرند. از این رو آثار هنر محیطی «کوچ‌رو» با هدف معرفی و شناخت فرهنگ بومی، در کنار زندگی معاصر و با پیام پایداری محیط و جلوگیری از تخریب، تحت تأثیر یک رویکرد زیست محیطی و با کمترین دخالت در محیط اجرا می شوند.

گفتنی است هفتمین دوره پروژه‌ی جهانی هنر «کوچ‌رو» در سال ۲۰۱۶، عصر روز یک‌شنبه ۲۸ آذر ماه طی مراسمی با حضور مسئولین و شرکت‌کنندگان داخلی و خارجی در موزه هنرهای معاصر تهران به کار خود پایان داد.

سومین سمپوزیوم مجسمه سازی تبریز

سومین سمپوزیوم مجسمه‌سازی تبریز، سه شنبه ۱۶شهریور ماه در حالی به کار خود پایان داد که امسال برای نخستین بار به صورت بین المللی برگزار گردید. در این میان از مجموع 45 اثر سنگی برگزیده، 35 اثر با سنگ تراورتن، 5 اثر با سنگ گرانیت و 5 اثر نیز با سنگ مرمریت به اجرا درآمدند. 

هدف از برگزاری «سومین سمپوزیوم بین المللی مجسمه سازی تبریز»، استفاده از ظرفیت و توان هنرمندان برای خلق آثار ماندگار هنری و آوردن هنر در فضا شهری است. آثار این دوره از سمپوزیوم مجسمه سازی تبریز قرار است به زودی در پارک هنر تبریز نصب و رونمایی گردند، تا زمینه آشنایی و نزدیکی هر چه بیشتر مردم و گردشگران را با این هنر سرد و سخت فراهم آورد.

در سمپوزیوم تبریز به کلیه شرکت کنندگان هدایائی از سوی سازمان زیباسازی شهرداری تبریز اعطاء گردید و به نفرات برتر نیز جوایز نقدی دیگری به همراه لوح تقدیر و اِلمان هنری سمپوزیوم اعطاء شد. در این میان با توجه به ارزش هنری تمامی آثار، نفرات برتر با رأی مستقیم شرکت کنندگان انتخاب شدند و پِتر پتروف از بلغارستان به عنوان نفر اول این دوره از سمپوزیوم انتخاب گردید. همچنین عنایت صحرایی از ایران و لین لی جین از تایوان موفق به کسب رتبه‌های دوم و سوم شدند.

آب را گل نکنیم/ مریم ظاهری

آب و خاک از جمله موضاعاتی هستند که به دلیل اهمیتشان در ساختار خلقت بارها دستمایه خلق آثار هنری گشته‌اند. از دیرباز در دستان هنرمندان سفالگر جان گرفته‌اند تا به امروز که صفحه و بوم هنرمندان لندآرت هستند. گاه به عنوان نماد و گاه به عنوان بستر ارائه و گاه خود، اثر هنری می شوند.
گرچه در اسطوره‌ها و باورهای تمدن‌های مختلف، انسان و همه موجودات زنده از جنس آب وخاک(گل) بوده و خدایان آن‌ها را از خاک آفریده است اما، بهره‌گیری هنرمند از آب و خاک در آثارش در دوران معاصر، بیش از آنکه به معنای نمادین آن بپردازد به مسایل و مشکلات زیست محیطی آن اشاره می‌کند. امروزه مسئله کمبود آب از جمله بحران های مهمی است که  هنرمندان را به واکنش برای خلق اثر وا داشته است. «آب را گل نکنیم شاید این آب روان...» از جمله آثار برگزیده در هشتمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر است. مریم ظاهری در خلق این اثر مفهومی از آب و خاک مناطق کویری ایران بهره جسته است. او مسئله کمبود آب را با نمادپردازی عارفانه از این عناصر اربعه تلفیق و برداشت نویی از سیر و سلوک عارفانه به نمایش گذاشته است. ظاهری از یک حجم مثلث شکل چوبی دارای هفت طبقه ( هنرمند مدعی است تعداد طبقات اشاره به مراحل هفت گانه تزکیه و سلوک دارد.) و در هرطبقه از بطری های آب معدنی که محتوی مخلوطی از آب و خاک زمین های بایر ایران قرار داده‌است. در طبقه اول که قاعده مثلث است بطری‌ها با درصد بسیار بالایی از خاک و مقدار اندکی آب پر شده‌اند در طبقات بالایی هرچه به سمت بالا می‌رویم، سهم آب درون بطری بیشتر و خاک کمتری در ته بطری ته نشین شده، تا طبقه هفتم که آب تقریبا به خلوص رسیده‌است.  بطری‌ها در این اثر به عنوان کالبد انسانی در نظر گرفته شده اند و نقشی که در گل آلود کردن آب و سرشت پاک و خالص خود دارند. در برداشتی دیگر این حجم مثلثی را می‌توان به چرخه آب در فضایی میان آسمان و زمین نسبت داد که چرخه ای ثابت است، آبی که از سطح زمین تبخیر و بالا می‌رود و دوباره به آن برمی گردد. آنچه که اهمیت دارد  مقدار و کیفیت آبی است که وجود دارد که در اثر استفاده بی رویه و مصرف نادرست مقدار آن در چرخه کم و کمتر می‌شود. خوانش اثر از بالا به پایین نیز به وضعیت ابتدایی و نهایی کره زمین اشاره دارد، از زمانی که تمام سطح کره زمین آب بود تا به امروز که بیشتر سطح زمین را خاک تشکیل می‌دهد.

ویترین کاغذی / هانیه بابا ربیع ، زینب عاشوری ، المیرا مرادی ، فائزه مینویی

روحیه مان عوض می شود وقتی ویترین یکی از  کتاب فروشی های حوالی خانه یا محل کار مان، تغییر کند. در روز با رفت و آمد در خیابان قطعا بارها چشممان به ویترین های رنگارنگ و انباشته از اجناس گوناگون خورده است، ولی شاید تا به حال با دیدن هیچ کدام از آنها جلوی فروشگاه میخ کوب نشده باشیم؛ کاری که دکور فروشگاه ترنجستان سروش، در میان شلوغی و ازدحام بصریِ خیابان انقلاب، به خوبی توانسته انجام دهد.

سادگی، تناسب طرح با محیط اطراف، زیبایی و استفاده ی خلاقانه از مواد و ابزار، از وجوه تمایز آن با چیدمان ویترین فروشگاه های دیگر است.

 یکی از مواردی که در طراحی  چیدمان ویترین از طرف طراحان باید در نظر گرفته شود، مخاطبان و عابران پر مشغله خیابان است. چیدمان دکور ویترین باید به گونه ای باشد که عابر در حال رفت و آمد خیابان را به خود جذب کند و حرف خود به سادگی بزند.

هانیه باباربیع، زینب عاشوری، المیرا مرادی و فائزه مینویی، طراحان جوان و خلاق دکور این مجموعه، فارق التحصیلان رشته گرافیک از دانشگاه هنر هستند که این موارد را به درستی در طراحی و اجرای خود در نظر گرفته اند.