مجموعه پوسترهای «این شهر مهربان است»

به قول قدیمی‌ها از هر دستی که بدهی از همان دست هم می‌گیری؛ شاید این جملۀ زیبا، ساده‌ترین و بهترین تعریف از واژۀ مهربانی باشد، واژه‌ای که این روزها گاه در هیاهوی شهرمان گُم می‌شود.

از همین رو «جهاد مهربانی»، طرحی است برای پیدا کردن همۀ مهربان‌ها و مهربانی‌هایی که در شلوغی شهر غریب مانده‌اند. در این طرح همه شهروندان با عنوان «من یک جهادی‌ام» سعی می‌کنند تا با صرف زمانشان برای دیگران، مهربانی را به آنان هدیه دهند. مهربانی همواره در بخشیدن یک یا چند چیز نیست بلکه زمان را هم می‌توان بخشید، یک پرستار، پزشک، راننده، فروشنده، تعمیرکار و هر کس در هر شغل و مهارتی که دارد می‌تواند همیار خانواده های نیازمند و محروم شهر تهران باشید.

در همین راستا و برای مشارکت افراد علاقه مند در این حرکت جهادی، آتلیه طراحی سه در چهار نیز مجموعه پوسترهای «این شهر مهربان است» را به سفارش قرارگاه جهادی امام رضا (علیه السلام) اجرا و منتشر نموده است. 

در این مجموعه آثار افراد مختلف، در مشاغل گوناگون با لبخندی دلنشین به لنز دوربین (مخاطب) نگاه می‌کنند و بروی تصویرشان فرشتگان سفید منیاتوری به شکل خطی ترسیم شده‌اند تا تلویحاً بیانگر قلب رئوف و مهربان‌شان باشند. در پایین تصویر نیز در کادری آبی - قهوه‌ای‌، شعار و اطلاعات مربوط به جهاد مهربانی با فونتی درشت و خوانا، به رنگ سفید در سه اندازه مختلف (به نسبت اهمیت‌شان) درج شده است.

در پایان گفتنی است که مجموعه پوسترهای «این شهر مهربان است» به کارگردانی ارسلان عیوض زاده و با تصویرسازی میکائیل براتی در «آتلیه طراحی سه در چهار»  تهیه و اجرا شده است. 

احیاء قلعۀ زائر خضر خان تنگستان

قلعه زائرخضرخان اهرمی معروف به قلعه کلات در شهر اهرم (مرکز شهرستان تنگستان در استان بوشهر) بر فراز تپه ای، واقع شده است که در جنگ جهانی اول به عنوان نماد مقاومت ایرانیان علیه استعمار انگستان نقش مؤثری را ایفا کرد.این قلعه متعلق به اواخر دوره قاجار است و مشتمل بر ۴ برج و بارو، قلعه میانی و همچنین تأسیسات خصوصی برای ساکنین آن می باشد.حیاط قلعه دارای اتاق هایی در پیرامون و داخل خود است که همگی به سبک رایج معماری بومی دارای درب و پنجره های متعدد، ارتفاع بلند و پوشش های چوبی و چندلی بنا شده است.به طور کلی می توان گفت در ساخت آن به اصول و سبک معماری منطقه و شرایط اقلیمی، توجه ویژه ای شده و به عنوان بزرگترین بنای خشتی استان، از معماری بی نظیری برخوردار است. البته خود قلعه قدمت تاریخی چندانی ندارد، اما کاوشهای باستان شناسی انجام شده در منطقه، نشان می دهد تپه ای که قلعه روی آ ن بنا شده است، از دوران اشکانی تا اواسط دوره اسلامی به صورت گسسته مسکونی بوده و از این حیث دارای اهمیت بسیاری می باشد. خسارات وارده بر این قلعه در زمان جنگ و گذر زمان دست به دست یکدیگر داده و موجبات تخریب این بنای خشتی را فراهم نموده اند. اما متأسفانه بی توجهی مسؤلین و تخصیص نیافتن اعتبار لازم موحب شد تا قلعه کلات، سالها چشم انتظار بازسازی و احیا باشد و بسیاری از دیوارهای آن تخریب شود.در این میان پیشروی منازل مسکونی در حریم آن موجبات نگرانی دوستداران این بنای تاریخی را فراهم آورد. با همه این اوصاف سرانجام در سال ۱۳۸۸ پروژه بازسازی آن با کاربری توریستی کلید خورد، ولی باز هم به دلیل نبود بودجه کافی با فرآیندی لاک پشت وار  ادامه یافت و بالأخره در سال ۱۳۹۴ به پایان رسید.اما نکته قابل تأمل در بازسازی این بنا، مرمت غیر اصولی آن می باشد، چرا که قسمت هایی از این قلعه با آجر ترمیم شده و مرمت بخشی دیگر با همان مصالح و سبک پیشین انجام گرفته که متأسفانه این امر موجب آشفتگی ظاهری این اثر ملی شده است.

جهت‌گیری مجدد / شاکر گوکچه باء

شاکر گوکچه باء (Sakir Gökcebag) هنرمند ترک‌تبار عرصه تجسمی است، که این روزها به خاطر یکی از آثار اینستالیشن‌اش از مجموعۀ «جهت‌گیری مجدد»، که توسط هنرمند ایرانی کاظم خراسانی کپی گردیده (در عین ناباوری برگزیده نهمین جشنواره بین‌المللی تجسمی فجر شده و رسوایی‌های دیگری را نیز در عرصه جهانی  در پی داشته است)  مورد توجه هنرمندان و هنردوستان ایرانی قرار گرفته است. 

این هنرمند ۵۲ ساله متولد شهر دنیزلی ترکیه و ساکن هامبورگ آلمان است. گوکچه باء تمامی مدارج عالی هنری از دوره کارشناسی تا دکتری هنرهای زیبا را در دانشگاه مرمره استانبول که از جمله قدیمی‌ترین دانشگاه‌های کشور ترکیه می‌باشد گذرانده و تا کنون جوایز هنری متعددی را از جشنواره‌های جهانی و ترکیه‌ای به دست‌ آورده است. همچنین نمایشگاه‌های انفرادی و گروهی بسیاری از آثار عکاسی و مجموعه چیدمان‌های او طی سال‌های ۱۹۹۰ تا ۲۰۱۷ میلادی، در کشورهای مختلف هم‌چون ترکیه، آلمان، لهستان، پاریس، اتریش، سوئد و غیره بر پاگردیده است.  

از جمله نمایشگاه‌های متأخیر این هنرمند در سال ۲۰۱۵، می‌توان به نمایش دو مجموعه چیدمان به نام‌های «جهت‌گیری مجدد ۱ و ۲» (II & Reorientation I) اشاره کرد، که دربردارندۀ نگاهی مدرن به هنری سنتی هم‌چون قالی‌بافی هستند. در واقع اشیائی که در چیدمان‌های گوکچه‌ باء استفاده می‌شوند دارای وجهی جهانی‌اند، به طور نمونه استفاده از قالی که نمایندۀ قدرتمند هنر ایرانی و حتی ترکیه نیز در این زمینه از پشتوانۀ تاریخی محکمی برخوردار است، در چیدمان‌های او از قالب سنتی خود خارج می‌شوند و همچنان که از نام این دو مجموعه پیدا است، روایتگر تفکر مدرن و امروزی هنرمند می‌گردند. در واقع گوکچه باء، اشیائ معمول روزمره هم چون فرش را به شکلی غیر معمول به کار می‌برد و با توجه به زیبایی شناسی اشیاء، موجودیت جدیدی به آن‌ها می‌بخشد. 

طراحی بدنۀ اتوبوس تیم ملی / محسن جعفری

روز ششم فروردین ماه امسال، طبق قول مسئولان از اتوبوس جدید تیم ملی فوتبال ایران در محل کمپ تیم‌های ملی رونمایی شد. طرح بدنۀ این اتوبوس براساس فراخوانی که پیش‌تر فدراسیون فوتبال جمهوری اسلامی ایران و شرکت عقاب افشان (نماینده اتوبوس اسکانیا در ایران) در بهمن ماه سال ۹۵ اعلام کرده بودند، مشخص گردید. 

در این میان بیش از دویست طرح ارسالی از سوی طراحان و علاقمندان حوزه گرافیک، توسط هیئت کارشناسی متشکل از اساتید حوزه هنر مورد بررسی قرار گرفت که در نهایت طرح ارائه شده از سوی محسن جعفری به عنوان اثر برگزیده انتخاب گردید.

محسن جعفری از جمله هنرمندان حوزه گرافیک و کاریکاتور کشورمان می‌باشد، که پیش از این نیز جوایز متعددی را از جشنواره‌های داخلی و خارجی کسب کرده است. تأکید بر نقش یوزپلنگ ایرانی و استفاده مناسب از سه رنگ پرچم ایران از جمله شاخصه‌های طرح جعفری است. به طوری‌که رنگ اصلی اتوبوس سفید است و نیم‌رخ سه یوز ایرانی به سه رنگ پرچم ایران با حالتی برگرفته از فرم کشیده بدن یوزها در حین دویدن (تمثیلی از بازیکنان دونده و مهاجم تیم ملی کشورمان)، بر قسمت عقبی بدنۀ طولی اتوبوس نقش بسته است. 

با این حال اگر چه طرح برگزیده برای بدنۀ اتوبوس تیم ملی نتوانسته تمام آن‌چه را که باید، برآورده سازد اما در مقایسه با طرح اتوبوس پیشین تیم ملی فوتبال کشورمان، به مراتب پخته‌تر و فکر شده‌تر می‌باشد.  به طوری که به نحوۀ قرارگیری تمام اجزاء و اقلام تبلیغاتی بر روی بدنۀ طولی و قسمت پشتی و عقبی اتوبوس و نسبت اهمیت آن‌ها با یکدیگر توجه بیشتری شده و طراح از پرگویی و ازدحام تصاویر، رنگ‌ها و نوشته‌ها تا حد زیادی جلوگیری کرده، از همین رو توانسته طرحی نسبتاً یک دست و هماهنگ را ایجاد نماید.

«ماجرای نیمروز» / آتلیه طراحی سه در چهار

با آغاز اکران نوروزی فیلم سینمایی «ماجرای نیمروز» به کارگردانی محمدحسین مهدویان، سری جدید پوستر‌های این فیلم نیز که توسط «آتلیه طراحی سه در چهار» اجرا شده، در محیط‌های شهری و فضای مجازی منتشر گردیده است. 

«ماجرای نیمروز» در ارتباط با سازمان مجاهدین خلق و ترورهای سال شصت می‌باشد و بعد از «سیانور» دومین فیلم سینمایی مهم با موضوعیت این سازمان است که در چند سال اخیر ساخته شده و با استقبال تماشاگران نیز مواجه گردیده است. 

هر چند طراحی پوسترهای هر دو این آثار بر عهدۀ آتلیه طراحی سه در چهار بوده؛ اما بر خلاف شباهت کلی در مضمون، در ایده و اجرای پوسترها با فضایی کاملا متفاوت رو به رو هستیم. به طوری‌که بر خلاف رنگ‌های خنثی و کهنه‌نمای فیلم «سیانور» و تأکید بر دو رنگ زرد و سفید؛ در پوسترهای «ماجرای نیمروز» شاهد تأکید بر رنگ قرمز هستیم، که به نوعی بیانگر ترورهای بیرحمانۀ سال ۱۳۶۰ است. 

در این اثر ایدۀ استفاده از پوسترهای سریالی، به نوعی تداعی‌گر حس حرکت و رفتن به دل‌ واقعه است. به طوریکه نخستین پوستر رسمی فیلم «ماجرای نیمروز» نمایی است از کلبه‌ای سرخ بر دیوار آجری سفید رنگی که تصویر سایه مانندِ پنج مرد، (که به نوعی قهرمانان اصلی فیلم هستند) در میان آن دیده می‌شود. پوستر دوم و سوم فیلم نیز در همین راستا و بر اساس ایدۀ پوستر اول طراحی و منتشر شده‌اند. به طوری که پوستر دوم در ادامه پوستر نخست است و تنها چهره و هیکل پنج مرد اصلی فیلم دیده می‌شود و پوستر سوم نیز نمای نزدیک‌تری از کلبه سرخ است. به همین سبب نیز رنگ زمینه به جای سفید به قرمز تغییر پیدا کرده و چهره بازیگران هم از نمایی نزدیک‌تر دیده می‌شود. 

اما با نزدیک شدن به زمان اکران، پوستر‌های دیگر فیلم «ماجرای نیمروز» نیز منتشر شده است. این پوسترها از لحاظ ایده شکلی متفاوت از سری اول پوسترها دارند، و به لحاظ تکنیک اجرا نیز بیشتر یادآور پوستر فیلم‌های دهۀ ۵۰ می‌باشند. در واقع استفاده از تصاویر طراحی گونه تأکیدی است بر وجه تاریخی فیلم و به کارگیری رنگ قرمز نیز مضمون جنایی اثر را آشکار می‌سازد، تا مخاطبان بیش از پیش در حال و هوای آن روزها قرار گیرند.

موشن گرافیک‌های راهیان نور / خانه طراحان انقلاب اسلامی

این روزها «خانه طراحان انقلاب اسلامی» به مناسبت آغاز سفر کاروان‌های راهیان نور به مناطق عملیاتی جنوب، موشن گرافیک‌هایی را با محوریت مناطق جنگی و عملیات‌های مهم صورت گرفته در آن شهرها و مناطق، تولید و اجرا نموده است. 

«آبادان»، «شلمچه» و «روایت مجنون» از جمله این موشن‌ گرافیک‌ها هستند، که خانه طراحان انقلاب اسلامی به عنوان مقدمه‌ای برای آشنایی هر چه بهتر مردم و زائران مناطق عملیاتی جنوب کشور، منتشر نموده است. 

در این میان موشن گرافیک «آبادان» به عملیات شکست حصر آبادان و نقش دریا قُلی سورانی، اوراقچی آبادانی در نجات شهر اشاره دارد. موشن گرافیک «شلمچه» نیز با عنوان فرعی قدمگاه حضرت علی بن موسی الرضا (ع)، به نقش کلیدی منطقه شلمچه در آزادسازی خرمشهر می‌پردازد. همچنین موشن گرافیک «روایت مجنون» نیز در بردارندۀ مأموریت محرمانۀ شهید سردار علی هاشمی، به دستور محسن رضایی، همراه با مشروحی از عملیات پیچیدۀ خیبر است.  

گفتنی است علاقه‌مندان برای مشاهده و دریافت این موشن‌گرافیک‌ها، می‌توانند به سایت و آدرس تلگرامی خانۀ طراحان انقلاب اسلامی و یا آپارات نشریه خط مراجعه نمایند.

طراحی محصولات فلزی / کارگاه رُخ

با وجود سابقه طولانی هنر و طراحی، همچنان ایده‌هایی نو برای کار وجود دارد. ایده‌هایی که گاه ریشه در گذشته داشته و با رویکردی تازه در طراحی، وارد دنیای امروز می‌شوند. گروه طراحی "کارگاه رُخ" محصولاتی را طراحی می‌کند که حال و هوای محصولات فلزی روی، در گذشته را دارند. محصولاتی که در حوزه‌های مختلفی چون ظروف، چراغ روشنایی و... قرار می‌گیرند.

حفظ مواد (متریال) مورد استفاده در گذشته و طراحی ساده محصولات از نقاط قوت این مجموعه است. اما در برخی از کارهایشان با ترکیب فلز به کار رفته با موادی چون شیشه جلوه‌ای متفاوت و زیبا به محصول می‌دهند که در عین حس قدیمی بودن آن‌ها، حس مدرن بودن را نیز منتقل می‌کنند. طرح‌های کارگاه رُخ، گویی برای خانه‌های ویلایی و باغ‌ها طراحی شده‌اند و انتقال این حس می‌تواند ناشی از شیوه ارائه آن‌ها باشد. زیرا محصولات در محیطی عکاسی شده‌اند که بوی گذشته را می‌دهند و این مسئله حتی در همنشینی دیگر  وسایل، همچون فنجان‌های چیده شده در سینی، هندوانه قاچ شده و گردو نیز به خوبی مشهود است. این شیوه‌ی ارائه، هوشمندانه و در راستای انتقال هویت محصولات است.

مجموعه طراحی روشنایی این گروه بسیار جالب بوده و در طراحی، گاه از اشیایی که کاربردی دیگر دارند، مانند سطل‌های فلزی استفاده شده است. این ترکیب در عین ایجاد وجهه‌ای زیبا، جذابیتی خاص به محصول داده است. شاید این گروه، مبتکر این شیوه طراحی نباشند و نمونه‌های بسیاری از این سبک، در محصولات خارجی دیده شود، اما این گروه به خوبی از این رویکرد بهره برده و سبک خود را در طراحی پیدا کرده است.