نشریه خط

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

پیش ‌نهاد ویژه

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱ تیر ۱۳۹۷

در آستانۀ جام‌جهانی فوتبال ۲۰۱۸، خانه طراحان انقلاب اسلامی با راه اندازی کمپین «با هم قهرمانیم» مجموعه پوسترهایی را با همین عنوان و با شعار «یک ملت، یک ضربان» طراحی و اجرا نموده و در سطح شهر به اکران در آورده است. هدف از راه اندازی این کمپین حمایت از تیم ملی فوتبال ایران و تأکید بر وحدت و انسجام ملی به عنوان یک عنصر پیشبرندۀ مهم است، که حاصل آن پیشرفت و پیروزی ایران و ایرانی در تمامی عرصه‌های ورزشی و غیر ورزشی می‌باشد. گفتنی است این روزها تعدادی از این آثار بر فراز بزرگ‌ترین دیوارنگارۀ کشور در میدان حضرت ولی‌عصر‌(عج) نیز به نمایش درآمده‌اند، تا بیش از پیش حال و هوای فوتبال را با چاشنی وحدت و همدلی همراه سازند. 

محمدرضا دوست محمدی، محمد شکیبا، سینا رعیت‌دوست، محمود آراسته‌نسب و محمد تقی‌پور از جمله طراحان و عوامل ساخت پوسترهای «با هم قهرمانیم» می‌باشند.

مینا مختارزاده ؛ ۲ مرداد ۱۳۹۷
زهرا اردکانی ؛ ۱۰ خرداد ۱۳۹۷
زهرا اردکانی ؛ ۲۰ ارديبهشت ۱۳۹۷
زهره حاضری ؛ ۲۰ ارديبهشت ۱۳۹۷

۵ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «طبیعت بی جان» ثبت شده است

طبیعت بیجان / مریله نودکر

تاریخ نشر : شنبه / ۲۳ مرداد ۱۳۹۵

مریله نودکر در مجموعه عکس طبیعت بی‌جان از پیشینه تصویری نقاشی‌های قرن ۱۶ و ۱۷م. در عکس‌هایش بهره برده است. عکس‌های او مانند دیگر آثار عکاسی صحنه‌آرایی شده از لحاظ صوری با تاریخ هنر پیوند دارد. او برای خلق این مجموعه  از نقاشی‌های طبیعت بی‌جان در قرن شانزده و هفده میلادی بهره جسته است. او موضوع ونتیاس در نقاشی‌های سده ۱۶ و ۱۷.م  فلاندر و هلند را با اشیا و مفاهیم امروزی بازسازی می‌کند.  vanitas سبکی ازنقاشی طبیعت بی‌جان است که در آن دوره رواج داشته است و از اعتقاد مسیحیان به مرگ و پوچی و زودگذری دنیا نشات می‌گیرد. معنای این کلمه لاتین غرور است و به این مفهوم که غرور به ظواهر دنیا امری باطل است. در آن دوره نقاشان در کنار کشیدن اشیا لوکس و زیبا به عنوان ظواهر و امیال دنیوی و گذرا، اشیایی مانند جمجمه( یادآور مرگ)، دود و ساعت شنی( کوتاهی زندگی) میوه های فاسد( پوسیدگی) و آلات موسیقی( طبیعت زودگذر زندگی) می کشیدند. آن‌ها همچنین میوه، گل و پروانه یا لیمو پوست کنده در ترکیب بندی استفاده می‌کردند که مفهوم زندگی جذاب وشیرین اما تلخ مزه از آن تفسیر می‌شد.
مریله نودکر در عکس هایش از اشیا پلاستیکی در ترکیب‌بندی و فضاسازی به همان سبک نقاشی استفاده کرده است. اشیا پلاستیکی که مصرف روزانه  دارند و به طور انبوه تولید می‌شوند. عکاس مانند نقاشان قدیمی به طبیعت بی‌ارزش این اشیا و وسایل پلاستیکی اشاره می‌کند. عکس‌های او به یک ونیتاس زمینی و مادی اشاره دارند. اغلب این اشیا و مواد متضمن تولید انبوه و ارزان است که با نوری دراماتیک عکاسی شده‌است. عکاس با قرار دادن این اشیا بی‌ارزش در صحنه و سبک عکاسی دراماتیک‌اش، بیهودگی مصرف معاصر را یادآوری می کند. مجموعه عکس‌های ستاره سنجری با نام پایان استمراری با ظاهر و تم مشابه اما درون مایه متفاوت را در اینجا ببینید.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۳ مرداد ۹۵ ، ۱۱:۵۴
کلثوم پیامنی

رسیدگی و پوسیدگی/کیمبرلی ویتهیم

تاریخ نشر : سه شنبه / ۱۲ مرداد ۱۳۹۵

کیمبرلی ویتهیم عکاس اهل نیوجرسی و فارغ التحصیل رشته تاریخ هنر از دانشگاه دوک آمریکا و همینطور فارغ التحصیل رشته عکاسی از دانشگاه ماساچوست است. او در رشته تاکسیدرمی هم مطالعاتی دارد. ویتهیم از مدرسین ارشد عکاسی در آمریکاست که عکس‌هایش در نشریات معتبر چاپ شده و جوایز متعددی را کسب کرده است.
عکس‌های او به طور کلی مطالعه  برخورد و کنش میان انسان و جهان طبیعی است. او ردپای انسان را در محیط طبیعی زندگیش جستجو می‌کند.
زبان بصری عکس‌های او ملهم از نقاشی‌های طبیعت بی‌جان قرن هفدهم هلندی است. صحنه‌ی عکس او به زیبایی و با شکوه و وقار خاصی چیده و نورپردازی شده است. عکس‌های او همچون طبیعت بی‌جان vanitas نشانه‌هایی از مرگ با خود دارد. مجموعه رسیدگی و پوسیدگی صحنه‌های زیبایی از حضور رنگ‌های پخته و نوری لطیف است. ویتهیم گل‌ها و میوه‌ها و سبزیجات را از باغ خانه خود و حیوانات مرده را از جاده‌ اطراف خانه‌اش جمع آوری کرده است. پوسیدگی جزء ذاتی رسیدگی است و عکاس کمال مرگ را در اوج رسیدگی و صحنه‌ای غم‌انگیز مرگ را در اوج زیبایی و شکوه رنگ‌ها به نمایش می‌گذارد. عکس‌های او همچون یک ضیافت زیبا و در عین حال  ناگزیری از مرگ را یادآوری می کنند. آنها به طور همزمان اغوا کننده و عجیب هستند. مرگ در عکس‌های کیمبرلی جز ذاتی طبیعت و در اوج کمال و پختگی عناصر تصویر و نور و رنگ صحنه تصویر شده است. ویتهیم تصویر زیبایی از مرگ و زندگی را عکاسی کرده است.
موضوع مرگ را نیز در قالب صوری مشابه در آثار ستاره سنجری  با عنوان پایان استمراری ملاحظه کنید.

۱ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۱۲ مرداد ۹۵ ، ۱۹:۴۲
کلثوم پیامنی

اشیا جا مانده / واحد خاکدان

تاریخ نشر : جمعه / ۲۳ بهمن ۱۳۹۴
فضا و اشیا قدیمی و غبار گرفته، دیوار های گچی ریخته و ترک خورده، به هم ریختگی اشیا، رنگ قهوه ای و سکوت حاکم بر فضا، دلتنگی، گم گشتگی و گاه بیهودگی... گویی تو شاهد واقعیت جادویی هستی، همچنانی که داستان بلند صد سال تنهایی  مارکز را می خوانی.
خاکدان نقاش فتورئالیسم است که از طرفی با مسئله واقعیت درگیر است و از طرف دیگر با خود موضوع (ابژه) نقاشی، فارغ از نسبت کارش با عکس یا واقعیت. کارهای او وانموده هایی از واقعیت هستند که بیشتر از آن که باز نماینده ی چیزی باشند افشاگر تفاوت ها هستند، در حالی که معیار برای سنجش کیفیت انطباق کامل رونوشت از واقعیت است، اما نقاشی فتورئالیسم در مقام وانموده از این شباهت در می گذرد و واقعیتی واقعی تر را به نمایش می گذارد.
او گردابی فراهم می آورد و هر آنچه در گودال ذهن نوستالژیک خود دارد در آن می ریزد و واقعیت را به ویرانه ای ساکت و ساکن بدل می کند. آنچه در این آشوب خودنمایی می کند نور در فضا است. نور بی رمقی که بر رنگ های زنگار گرفته نشسته است. نسبتی که آن را می توان با نسبت های متفاوت نور در تاریخ نقاشی مقایسه کرد. با ورمیر، رامبراند. خود خاکدان نیز به این اذعان دارد که: "از تلفیق عناصر بزرگان در کارهایم هیچ هراسی ندارم، بالعکس از آنان به عنوان الفبای زبان نقاشی خودم و ابزار کارم استفاده می کنم. مثلا در مورد نور در آثارم به شدت تحت تاثیر ورمیر هستم. مخصوصا تابلوی دخترکی در حال خواندن نامه. و یا در مورد رنگ ها تاثیر وان دایک یا رامبراند و کاراواجو را در کارهایم نباید فراموش کنم. همچنین رئالیسم های معاصر مثل جوزه اتکا (Jose Oteka) یا کریستوبال تورال (Christobal Toral)  که پیشروان رئالیسم جدید اسپانیا هستند."
خاکدان از معدود هنرمندان ایرانی است که نقاشی را به شکل آکادمیک آموخته است و کارهای او علاوه بر بازنمایی دغدغه ها و ذهنیات شخصی اش، نسبت مشخصی با تاریخ هنر دارند. او به واقع نقاشی می کند و برای تابلو های خود وقت کافی می گذارد و در این روزگار بی در پیکر و شیادانه ی هنر معاصر چند بار و چند باره می توان به تماشای آثار او نشست و از نقاشی لذت برد.

واحد خاکدان

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۳ بهمن ۹۴ ، ۱۰:۴۷
مینا هنردوست

مرگ سفالینه های لعابدار! / آیدین آغداشلو

تاریخ نشر : دوشنبه / ۱۳ بهمن ۱۳۹۳

مرگ، مبهم ترین پرسش انسان است؛ انکارش نمیتوان کرد، که هست... اما چرایی و چگونگی اش همواره روح و اندیشۀ بشر را به تلاطم انداخته. مگر در متون دینی برایش پاسخی بتوان یافت، وگرنه ذهن بشر، قرن¬هاست که در پیچ و خم پاسخگویی اش درمانده شده است.
این امرِ حقیقیِ گریزناپذیرِ مبهم، به رغم ظاهر منهدم کننده اش، مولّد آثار هنری و ادبی بسیاری بوده است؛ چرا که هنر، بازتاب روح و اندیشۀ انسان است، و این ذهن و اندیشه نیز، هرگز خالی از یاد مرگ نبوده است. اما نگرش ها به مرگ، متفاوتند؛ مرگ را می توان سیاه دید یا سپید، پایان یا آغاز، می توان به آن معترض بود یا آن را با طیب خاطر پذیرفت، و همچنین می توان آن را به انسان و همه چیز تعمیم داد و از این رو، به بهانۀ تلاشی و از هم پاشیدن ظرفی منقوش و زیبا که چشم و دست و دل هنرمند سازنده اش را هم با خود دارد، در وصف مرگ سرودی غم بار سرود؛ و استعاره اش کرد برای انسان، برای دستاوردهایش و ثمرۀ عمرش، چنانکه "آغداشلو" چنین کرده است.

۰ نظر موافقین ۲ مخالفین ۰ ۱۳ بهمن ۹۳ ، ۱۰:۲۹
کوثر سعادت

صحنه آرایی مرگ / ستاره سنجری

تاریخ نشر : دوشنبه / ۸ دی ۱۳۹۳

"پایان استمراری" تلاشی است برای بزرگداشت مرگ و در عین حال مرگ های کم اهمیت. مرگی که تاثیری بر زیبایی تصویر و کلیت زندگی نگذاشته است و خود نیز وسوسه انگیز و زیباست. عکس های این مجموعه بی ارجاع مستقیم، طبیعت بیجان های تاریخ هنر را برای ما تداعی می کنند. کیفیت فنی بالای تصاویر  و عکس های خوش آب و رنگ وسوسه لمس کردن را در بیننده برمی انگیزانند. حظ بصری عکس با دیدن یک عنصر مستهلک در یک لحظه فرو می نشیند. مرگ با شکوه و زیبایی فراوان در آثار سنجری تصویر می شود. عکس که خود گسستی است در پیوستار زمان تلاشی برای جاودانه کردن لحظه است. این عکس ها با تصویر کردن مرگ تضاد عجیبی میان مرگ و جاودانگی ایجاد کرده اند. ستاره سنجری دانش آموخته ی رشته گرافیک از دانشگاه الزهرا است و قبل از این مجموعه با علیرضا فانی در ساخت چند مجموعه عکس صحنه آرایی شده همکاری داشته است.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۰۸ دی ۹۳ ، ۱۵:۱۴
کلثوم پیامنی
زهرا اردکانی ؛ ۱ تیر ۱۳۹۷
زهرا اردکانی ؛ ۱۸ اسفند ۱۳۹۶
کلثوم پیامنی ؛ ۱۹ آبان ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۱۱ مهر ۱۳۹۶
زهرا اردکانی ؛ ۵ مهر ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۲۰ شهریور ۱۳۹۶
درباره خط
چگونه با خط هم‌کاری کنیم؟
دوستان خط
تماس با خط
طراح قالب : گلبرگ دانلود