در آستانۀ جامجهانی فوتبال ۲۰۱۸، خانه طراحان انقلاب اسلامی با راه اندازی کمپین «با هم قهرمانیم» مجموعه پوسترهایی را با همین عنوان و با شعار «یک ملت، یک ضربان» طراحی و اجرا نموده و در سطح شهر به اکران در آورده است. هدف از راه اندازی این کمپین حمایت از تیم ملی فوتبال ایران و تأکید بر وحدت و انسجام ملی به عنوان یک عنصر پیشبرندۀ مهم است، که حاصل آن پیشرفت و پیروزی ایران و ایرانی در تمامی عرصههای ورزشی و غیر ورزشی میباشد. گفتنی است این روزها تعدادی از این آثار بر فراز بزرگترین دیوارنگارۀ کشور در میدان حضرت ولیعصر(عج) نیز به نمایش درآمدهاند، تا بیش از پیش حال و هوای فوتبال را با چاشنی وحدت و همدلی همراه سازند.
محمدرضا دوست محمدی، محمد شکیبا، سینا رعیتدوست، محمود آراستهنسب و محمد تقیپور از جمله طراحان و عوامل ساخت پوسترهای «با هم قهرمانیم» میباشند.
هیوا پاشایی هنرمند فعال عرصه تجسمی مدتی قبل در فرهنگسرای نیاوران چهره (پرتره) ۱۵ تن از مشاهیر موسیقی ایران همچون شهرام ناظری، لوریس چکناواریان، جلال ذوالفنون، محمدرضا لطفی، حسین علیزاده، کیهان کلهر و... را که به شیوه ای ابداعی در قالب هنر «تکستایل آرت» با روبان های رنگی خلق شده بود، به نمایش گذاشت.
اکنون این هنرمند در تجربهای دیگر به سراغ چهرههای آشنای سینما و تئاتر ایران رفته، تا به گفتهی خودش چهره کسانی که به زندگی ما گرما بخشیدهاند را با شیوهای جدید به تصویر بکشد. پاشایی درکنار یک تیم شورایی و با حضور تعداد زیادی از هنرمندان، پس از برگزاری یک ورک شاپ آموزشی با استفاده از دانههای تسبیح و مهرههای رنگی آثاری را در ابعاد ۵۰×۳۵ سانتی متر تا ۱.۵×۱ متر از چهرهی مشاهیر سینما و تئاتر خلق کرد.
آنچه که به گفتهی پاشایی ویژگی این آثار به حساب میآید، استفاده از عناصر ایرانی درقالبی مدرن است؛ ویژگیای که در پرترهنگاری ۱۵ تن از مشاهیر موسیقی ایران نیز به جهت الهام از بافت و گره قالی ایرانی مشهود بود. اینبار هرچند مهرههای تسبیح نمیتوانند به اندازهی تجربه گذشته پاشایی حس ایرانی بودن را القا کنند، اما به جهت وجه نمادینشان به نوعی بیانگر عرصه پاک و ملکوتی هنر هستند و جایگاه رفیع هنر و اهل هنر را در طول تاریخ ایران یادآور میشوند.
نمایشگاه «پرترهنگاری مشاهیر سینما و تئاتر ایران» پنجشنبه ۲۷ آبان ماه در گالری آریانا به کار خود پایان داد، اما هیوا پاشایی و حسن مطهری به عنوان مدیر هنری و مدیر روابط عمومی این نمایشگاه قصد دارند تا در ادامه ساخت پرترههای مشاهیر ایران، به سراغ شخصیتهای ورزشی نیز بروند، از همین رو به زودی فراخوانی به منظور شرکت علاقمندان در ساخت پرترههای ورزشی ایران منتشر خواهد شد.
آبان و آذر امسال نمایشگاهی با عنوان «۱۰۰۱ بشقاب زیر لعابی» به همت آزاده شولی –هنرمند سرامیست- در گالری شیرین برگزار شد. در این نمایشگاه 250 اثر از هنرمندان رشتههای مختلف همچون سرامیک، عکاسی، خوشنویسی و حتی سینما که با کار طراحی و نقاشی آشنا بودند به نمایش درآمد.
اینبار هنرمند سرامیست، آزاده شولی در اقدامی خلاق، زمینهای را برای خلق اثر هنری توسط هنرمندان سایر رشتهها به وجود آورده و ظروف سرامیکی خود را به عنوان بستری برای نقاشیهای متفاوت هنرمندان قرار داده است.
در توضیح روند شکلگیری آثار این چنین اشاره شده که تعدادی از بشقابهای سفالی به همراه وسایل نقاشی در اختیار هنرمندان قرار گرفته و از آنها خواسته شده تا در مدت ۱۵ روز بشقابها را نقاشی کنند. کنار هم قرار گرفتن اسامی نام آشنایی چون پرویز تناولی، داوود رشیدی، عباس اکبری، بهرام زند، ابراهیم حقیقی، مرضیه برومند، عبدالله اسکندری و سایر هنرمندانی که تک اثر نقاشیشان بر روی بشقابهای آزاده شولی در این نمایشگاه به نمایش در آمده، استقبال خوب مخاطبین را در پی داشته و قرار است پس اتمام نمایش آثار در گالری شیرین، این نمایشگاه در گالری های اعتماد، هما و آریا نیز در معرض دید هنر دوستان و هنرمندان قرار گیرد. گفتنی است سود حاصل از نمایشگاه «هزار و یک بشقاب زیرلعابی» به خیریه اختصاص یافته است.
یکی از مهمترین مشکلات کار با گَلِ ، ترک خوردن و شکستن آثارهنری در مراحل مختلف ساخت است. آثاری که پس ازصرف مدتها وقت و انرژی هنرمند، ازبین می روند.
از گذشتههای دور ترکیب مواد برای بهبود خواص گل و دوغاب مرسوم بوده. با کشف مواد جدید و فناوری مورد نیاز برای ترکیب آنها، این مواد پیشرفت کردهاند. سفالهای اولیه و ابتدایی دستساز، دارای کاه و بعضاً خرده علف، برگ های سوزنی و موی بز بودند. این مواد همانند آرماتور عمل نموده و مواد متشکلهی گل را به یکدیگر پیوند میدهند و مانع از گسیختگی آنها میشوند. یکی از مهمترین موادی که تمامی هنرمندان سفال گر آن را از گذشته میشناسند، الیاف لویی است که در اکثر گلهای خریداریشده توسط هنرمندان وجود دارد و باعث ارتقای خواص گل رس شده است؛ اما این ماده نیز نتوانسته بهطور کامل کیفیت گل رس را ارتقا بخشد. به همین دلیل چند سالی است که ترکیب دیگری نیز توسط سفالگران به گل رس افزوده میشود تا ویژگیهای آن را بهبود بخشد.
گل سلولزی نوعی کامپوزیت ساختهشده با مواد طبیعی و تقویتشده توسط الیاف است که در آن گل رس نقش ماتریس یا مادهی زمینه و الیاف سلولز نقش تقویتکننده را بر عهدهدارند. این ماده در مقایسه با قدمت سفالگری به تازگی شناختهشده است و مادهای محبوب و رایج در بین هنرمندان است.
«ممکن است در زمانِ کوتاهِ برگزاری یک نمایشگاه، امکانِ سر زدن به گالری و تماشای بی واسطهی آثار برای شما فراهم نشود. ترافیک، مشغلهی کاری، مسیرهای طولانی و همهی مشکلاتی که مختصِ کلانشهری مثل تهران اند. زمان که به سر رسید، دسترسی به آن نمایشگاه محدود به عکسها و متنهایی است که در مجلهها و روزنامهها و وب سایتها منتشر میشود. اما یک پرفورمنس را چگونه میشود با عکس و متن شرح داد؟ یک نقاش چگونه میتواند بافتِ بوم و ضرب قلم مو و شیوهی رنگگذاریاش را به مخاطب نمایش دهد؟ وقتی موعد نمایش به سر آمد و آن اثر در اختیار مجموعه دار، موزه یا خودِ هنرمند قرار گرفت، یک روزنامه نگار، دانشجو و یا پژوهشگرِ هنر، چگونه میتواند دورِ یک مجسمه بگردد و جنسیت، فضا و نسبتهای یک حجم را ارزیابی کند؟ اگر در طولِ مدتِ نمایشگاه نتوانید به گالری سر بزنید، یا اینکه در شهرستان و حتی خارج از کشور باشید، چطور میتوانید فاصلهتان با گالری را کم کنید؟» پاسخ این دغدغهها را در اولین پروژه مستند وب در ایران در وب سایت کولر گالری میتوان یافت. کولر گالری فعالیت خود را در فضای مجازی از سال ۱۳۹۱ شروع کرده ولی اکثر پروژههای آن مربوط به سال ۱۳۹۴ است. کولر گالری به مخاطبان خود این امکان را میدهد که بیشتر با هنرمند و نظراتش در مورد آثارش و نحوه ارائه اثر آشنا شود، مخصوصاً در مورد آثار چیدمان و پرفورمنس به دلیل موقتی بودن آثار، این موضوع اهمیت ویژه ای مییابد.
این وب سایت با خواست هنرمند و با دریافت هزینهای به مستند کردن نمایشگاه از طریق فیلم، عکس و مصاحبه میپردازد. پرداخت هزینه توسط هنرمند شاید دلیل لاغر بودن آرشیو این وب سایت وکم تعداد بودن هنرمندان عضو آن است. به نظر می رسد مسئولین دولتی ذیربط هنوز به اهمیت آرشیو و تهیه مستند از رویدادهای هنری و... واقف نیستند ولی زمان آن رسیده است که با اختصاص بودجه به چنین فعالیتهایی، تاریخچه هنر امروز را مدون کرده و هنرمان را به آیندگان و معاصرانمان در آن سوی مرزها بهتر بشناسانیم.