صندلی شیله / آرتا پایا

«صندلی شیله»، همچنان که از نام آن پیداست ارتباطی بنیادی با اگون شیلۀ اتریشی،  یکی از نقاشان مهم فیگوراتیو اوایل قرن بیستم دارد. در واقع آرتا پایا، با کشف طبیعت واقعی انسان از پس نقاشی‌های فیگوراتیو و جسورانۀ شیله، به دنبال یافتن بهترین فرم برای در آغوش گرفتن بدن انسان توسط یک صندلی بود. از همین رو با مطالعۀ پیکره آدمی به ویژه در آثار شیله، اقدام به طراحی فرم پایه‌ای برای آن‌چه در ذهن داشت نمود و در این حین متوجه شباهت اثر خود با صندلی معروف «پنتون» گردید، پس ایدۀ ارائه یک اثر نوستالژیک فاخر و تکمیل کننده نیز در او قوت گرفت. با این همه، صندلی شیله یک صندلی مدرن، جهانی و با حداکثر راحتی است. البته استفاده از این صندلی و احساسی که به کاربر منتقل می‌کند بستگی زیادی به مکان مورد استفاده و طرح رنگی انتخاب شده دارد. 

آرتا پایا از دانشجویان رشته طراحی صنعتی دانشگاه هنر تهران است که با همکاری فرشید نادری، صندلی شیله را طراحی نمود و موفق به کسب مدال نقره بخش طراحی مبلمان، وسایل تزئینی و وسایل خانه، از مسابقات جهانی طراحی سال  A'Design Awardدر سال ۲۰۱۷ گردید.

نقدی بر محصولات طراحی صنعتی / ویلیام لیدول - جری ماناکسا

«... انگیزۀ اصلی این کتاب در اصل دستیابی به شکل عمیق‌تری از تفکر طراحی است. چنان‌چه شما را به تفکر وادارد تا به شکل عمیق‌تری فرآیند طراحی را بازنگری کنید تا به‌گونه‌ای شما را سازماندهی کند که بهتر به فکر طراحی باشید. به‌طوری‌که محصولات مختلف چه از نظر «طراحی خوب» و یا «طراحی بد» از دیدگاه‌های متفاوتی هم‌چون دیدگاه هنری، تاریخی و یا گاهی از نقطه نظر زیبایی شناسی، آنالیز مفهوم، تفکر و ایده به عنوان اصل و مبنای طراحی قرار گرفته‌اند. 

زیبایی شناسی، عملکرد، کارکرد، توسعه پایدار و موقعیت‌های اقتصادی محصول؛ این پنج بُعد کیفیتی این امکان را برای شما فراهم می‌کند که بتوانید محصولات را به‌طور دقیق‌تری با یکدیگر مقایسه نمائید. 

همچنین نظریات چند جانبه‌ای از افراد مختلف در مورد یک محصول جمع‌آوری شده است، تا به نحوی برجسته تفاوت طراحی را از  نقطه نظر افراد مختلف نشان می‌دهد. اگر دسترسی به طراحان و یا افرادی که به صورت نزدیک‌تر می‌توانند با محصول در ارتباط باشند، فراهم باشد، نقل‌قول‌هایی از جانب آن‌ها از نظر بُعد فلسفی و یا چگونگی الهام و شکل‌گیری یک محصول بیان می‌شود. 

هم‌چنین آنالیزهای انتقادی می تواند سکوت طراحی محتوا را بشکند و زمینۀ فرم و عملکرد را تا رسیدن به بازار و ارزش‌های اجتماعی محصول باز نماید. اگر شما بتوانید چشم اندازهای متفاوت و جالب را مشاهده کنید، بهتر می‌توانید از این کتاب استفاده نمائید. ...» 

متن فوق گزیده‌ای بود از مقدمه کتاب «نقدی بر محصولات طراحی صنعتی» به قلم ویلیام لیدول و جری ماناکسا، با ترجمه‌ای از مهسا حقی‌پناه، رائیکا خورشیدیان، شادین قندچی مازندرانی، نازیلا محمد قلی‌زاده و راضیه مهدیه که توسط انتشارات میردشتی برای نخستین‌بار در سال ۱۳۹۵ چاپ و منتشر گردید. 

خلاقیت دلنشین\ گروه پیچا

ما معمولا از اشیا انتظار نوع خاصی از کاربرد را داریم، و تنها نگاه خلاقانه و نوی هنرمند است که می تواند ظرفیت های جدیدتر اشیا را به دیگران نشان دهد. گروه پیچا(پرستو شهپرى و مهیار غزازانى) با همین نگاه برای لامپ های رشته ای کاربردی تازه و نو ایجاد کرده اند. آن ها اجزای داخلی لامپ را خارج می کنند و فقط حباب و سرپیچ را نگه می دارند و با کمک مفتول، پیچ  و چوب، گلدان هایی ساده و در عین حال متفاوت می سازند. این گروه کوچک طراحی های متفاوتی را برای پایه های این حباب های گلدانی در نظر گرفته اند که می توان بر حسب سلیقه و مکانی که خریدار در نظر گرفته، آن ها را انتخاب کرد.

مهم ترین نکته در ساخت این گلدان ها ایده و البته اجرای دقیق و تمیز آن است، ایده ای که باز هم یادآوری می کند که می شود از اشیا اطراف مان استفاده هایی متفاوت تر و جذاب تر از استفاده های مرسوم کرد، این اتفاق تنها با نگاه خلاقانه ممکن می شود.

طراحی محصولات فلزی / کارگاه رُخ

با وجود سابقه طولانی هنر و طراحی، همچنان ایده‌هایی نو برای کار وجود دارد. ایده‌هایی که گاه ریشه در گذشته داشته و با رویکردی تازه در طراحی، وارد دنیای امروز می‌شوند. گروه طراحی "کارگاه رُخ" محصولاتی را طراحی می‌کند که حال و هوای محصولات فلزی روی، در گذشته را دارند. محصولاتی که در حوزه‌های مختلفی چون ظروف، چراغ روشنایی و... قرار می‌گیرند.

حفظ مواد (متریال) مورد استفاده در گذشته و طراحی ساده محصولات از نقاط قوت این مجموعه است. اما در برخی از کارهایشان با ترکیب فلز به کار رفته با موادی چون شیشه جلوه‌ای متفاوت و زیبا به محصول می‌دهند که در عین حس قدیمی بودن آن‌ها، حس مدرن بودن را نیز منتقل می‌کنند. طرح‌های کارگاه رُخ، گویی برای خانه‌های ویلایی و باغ‌ها طراحی شده‌اند و انتقال این حس می‌تواند ناشی از شیوه ارائه آن‌ها باشد. زیرا محصولات در محیطی عکاسی شده‌اند که بوی گذشته را می‌دهند و این مسئله حتی در همنشینی دیگر  وسایل، همچون فنجان‌های چیده شده در سینی، هندوانه قاچ شده و گردو نیز به خوبی مشهود است. این شیوه‌ی ارائه، هوشمندانه و در راستای انتقال هویت محصولات است.

مجموعه طراحی روشنایی این گروه بسیار جالب بوده و در طراحی، گاه از اشیایی که کاربردی دیگر دارند، مانند سطل‌های فلزی استفاده شده است. این ترکیب در عین ایجاد وجهه‌ای زیبا، جذابیتی خاص به محصول داده است. شاید این گروه، مبتکر این شیوه طراحی نباشند و نمونه‌های بسیاری از این سبک، در محصولات خارجی دیده شود، اما این گروه به خوبی از این رویکرد بهره برده و سبک خود را در طراحی پیدا کرده است.

پنگوئن / مهدی صالح و زهرا صامعی

(A Design Award) یکی از معتبرترین مسابقات طراحی و دیزاین در سطح جهان است، که هر ساله با هدف ایجاد یک فضای عادلانه، اخلاقی و رقابتی، برای شرکت‌ها، طراحان و نوآوران، در تمام زمینه‌های طراحی برگزار می‌گردد. این مسابقه شامل نود و نه بخش مجزا است که هر یک توسط اساتید مجرب و متخصصان مربوطه، مورد ارزیابی و داوری قرار می‌گیرد. بخش طراحی برای سالمندان و ناتوانان، یکی از این نود و نه بخش است، که در سال ۲۰۱۶ مهدی صالح و زهرا صامعی با طرح «پنگوئن» موفق به کسب جایزه آن گردیدند. 

مهدی صالح و زهرا صامعی با هدف شناسایی مشکلات اصلی سالمندان، دو ماه را در یکی از آسایشگاه‌ کهریزک سپری کردند و طی این زمان به نقش مسمتر و حیاتی مراقبان در ارتباط با سالمندان پی‌بردند. اما مراقبان همیشه و همه جا نمی‌توانند باشند و این مشکل به خصوص در زمانی که سالمندان قصد بلند شدن از تخت و راه رفتن را دارند، جدی‌تر می‌گردد. در این میان سالمندان مبتلا به آلزامیر و کسانی که با مشکل راه رفتن در خواب مواجه‌اند، به شکلی جدی‌تری در معرض آسیب‌های احتمالی قرار دارند. از همین رو مهدی صالح و زهرا صامعی با مَد نظر قرار دادن این مشکل به دنبال راهی کاربردی برای رفع این مشکل برآمدند.

«پنگوئن» یک سیستم روشنایی هوشمند است که به منظور ارتباط مستمر میان مراقب و سالمند طراحی شده است. به طوریکه پس از افتادن سالمند از تخت یا ترک کردن اتاق، سنسور هوشمند طراحی شده بر پایه وای فای از طریق یک دستبند ارتعاشی، مراقب را مطلع می‌سازد و نور ملایم دستگاه به منظور اعلان وضعیت، اتاق را روشن می‌کند. از آن‌جا که در طراحی ظاهر این سیستم روشنایی، از فرم بدن پنگوئن الهام گرفته شده نام «پنگوئن» برای آن انتخاب گردیده است. «پنگوئن» دارای یک طراحی کاربرپسند و مقرون به صرفه با ثبات بالا و ساختاری دلپذیر است که با استفاده از مواد طبیعی ساخته شده و تولید صنعتی آن می‌تواند کمک موثری در جهت ارتقاء کیفیت مراقبت از سالمندان و افراد ناتوان باشد.

دید / اولین دیزاین شاپ ایران

در سال‌های اخیر با افزایش تعداد کمی و کیفی طراحان و تلاش آن‌ها برای گسترش مقوله‌ی دیزاین در جامعه، جمع‌هایی تخصصی شکل‌گرفته که از مهم‌ترین اهداف آن‌ها، نشان دادن توانایی‌های طراحان و ایجاد ارتباط بین طراحان و تولیدکنندگان است. «کانون دید» ازجمله‌ی این جمع‌ها است. این مجموعه که شامل گالری، مرکز آموزش دوره‌های مختلف و محلی برای گردهمایی های دوستانه‌ی طراحان است، توسط محمدرضا کتابی تأسیس شده و اولین نمایشگاه رسمی خود را در پاییز امسال با نمایش عکس‌های کودکان مرزنشین تجربه کرد. کتابی باتجربه‌ی سال‌ها کار در فضای واقعی تولید و ساخت محصولات و همچنین ارتباط مستمر با دانشجویان و طراحان صنعتی در دانشگاه‌ها، این کانون را تأسیس کرد.

طراحی بازی / دارکوبا

"بازی برای همه"، شعاری‌ست که می‌تواند مسیر فعالیت گروه دارکوبا را به خوبی نشان دهد. بازی شاید برای خیلی‌ها فقط برای کودکان تعریف شود؛ اما به راستی بازی محدود به هیچ گروه سنی نیست و همه در هر سن و شرایط و مقامی می‌توانند از آن لذت ببرند و تاثیرش را در روند زندگی خود به خوبی احساس کنند.

دارکوبا با تلاش خانم‌ها فرزانه قاسمی (کارشناس طراحی صنعتی) و یاسمن علیشاهی(کارشناس مکانیک) در سال ۱۳۹۲ متولد شد. حاصل این تلاش، امروز در محصولاتی دیده می‌شود که در بازار عرضه می‌شوند؛ بازی‌هایی که با سادگی خود دنیایی متفاوت را برای مخاطبینش به ارمغان آورده‌اند. انتخاب ماده چوب در کنار سادگی در طراحی محصولات، توانسته حسی آرام و دوست داشتنی را هنگام بازی فراهم آورد. دیگر ویژگی جذاب بازی‌های دارکوبا، دعوت کودکان به خیال‌پردازی و ساخت اشیاء در بازی است. دعوت به ساخت و گاه استفاده از فرم‌هایی که به واقع شبیه هیچ شیء واقعی نیستند؛ مانند بازی "کج‌دار و مریز" می‌تواند در تخیل و افزایش خلاقیت کودکان بسیار مؤثر عمل کنند.

در کنار ویژگی‌های ذکر شده، می‌توان به تشویق کودکان در فعالیت گروهی و مشارکتی نیز اشاره کرد. بازی "یک خانه و صد قصه" محیطی را برای کودکان می‌سازد که حال و هوای فرهنگ ایرانی دارد و مشارکت و قصه‌پردازی در این بازی نقش اساسی را ایفا می‌کند. 

یادمان باشد بازی در دورانِ کودکی، شخصیت فردای کودکان را می‌سازد و دارکوبا با درک این موضوع به خوبی در مسیر طراحی و ساخت اسباب‌بازی گام برداشته است.