نشریه خط

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

نشریه تحلیلی هنر و طراحی

پیش ‌نهاد ویژه

توسط زهرا اردکانی ؛ ۱ تیر ۱۳۹۷

در آستانۀ جام‌جهانی فوتبال ۲۰۱۸، خانه طراحان انقلاب اسلامی با راه اندازی کمپین «با هم قهرمانیم» مجموعه پوسترهایی را با همین عنوان و با شعار «یک ملت، یک ضربان» طراحی و اجرا نموده و در سطح شهر به اکران در آورده است. هدف از راه اندازی این کمپین حمایت از تیم ملی فوتبال ایران و تأکید بر وحدت و انسجام ملی به عنوان یک عنصر پیشبرندۀ مهم است، که حاصل آن پیشرفت و پیروزی ایران و ایرانی در تمامی عرصه‌های ورزشی و غیر ورزشی می‌باشد. گفتنی است این روزها تعدادی از این آثار بر فراز بزرگ‌ترین دیوارنگارۀ کشور در میدان حضرت ولی‌عصر‌(عج) نیز به نمایش درآمده‌اند، تا بیش از پیش حال و هوای فوتبال را با چاشنی وحدت و همدلی همراه سازند. 

محمدرضا دوست محمدی، محمد شکیبا، سینا رعیت‌دوست، محمود آراسته‌نسب و محمد تقی‌پور از جمله طراحان و عوامل ساخت پوسترهای «با هم قهرمانیم» می‌باشند.

مینا مختارزاده ؛ ۲ مرداد ۱۳۹۷
زهرا اردکانی ؛ ۱۰ خرداد ۱۳۹۷
زهرا اردکانی ؛ ۲۰ ارديبهشت ۱۳۹۷
زهره حاضری ؛ ۲۰ ارديبهشت ۱۳۹۷

۶۰ مطلب با کلمه‌ی کلیدی «نقاشی» ثبت شده است

نقاش کوچولو / بابک نظری

تاریخ نشر : شنبه / ۱۴ فروردين ۱۳۹۵
کار برای کودکان ذهن خلاقی می‌خواهد. طراحی که قرار است برای کودکان کار کند باید با آن‌ها همراه شود و به کودکی خود برگردد. اگر زبان کودکان را نشناسد نمی‌تواند حرفی بزند که حاصلش هم‌راهی با آن‌ها باشد. انیمیشن "نقاش کوچولو" تولید 1393 که از شبکه پویا پخش می‌شود نشان از این هم‌راهی و هم‌فکری کودکانه دارد. کودکی خردسال که پا به دنیای نقاشی هایش که جنگلی پر از حیوانات مختلف است می گذارد و این همراهی کودک و حیوانات ماجراهای جالبی را به همراه دارد که گاه کودک دست به نقاشی برده و تصاویر جدید را ترسیم می کند.
امروز کمتر ایرانی هست که نام شکرستان را نشنیده باشد. انیمیشنی که به کارگردانی بابک نظری ساخته شده است. شکرستان و نقاش کوچولو نمونه‌های موفقی از ساخته‌های این کارگردان هستند که سادگی و منطق کودکانه در طراحی شخصیت‌ها سرلوحه قرار گرفته است. اما این بار گویی بابک نظری کارش را به تصویرسازانی سفارش داده است که خود مخاطب آن هستند. تصویرسازی‌هایی که به عینِ از نقاشی کودکان برآمده‌اند و این احساس در تکنیک، طراحی، رنگ و اجرا کاملا مشهود است. حتی اگر دقت کنید ترکیب فضا و چیدمان کاملا مطابق با منطق کودکان در نقاشی‌هایشان است. این شیوه ایده‌ایست نو در طراحی شخصیت‌ها که این بار گویی به نقاشی‌هایی دورن دفتر نقاشی کودکان جان می بخشد تا کودکان، نقاشی‌های خود را زنده در تلویزیون تماشا کنند و این بار که نقاشی می‌کشند مطمئن باشند که آن‌ها حرف می‌زنند و جان دارند.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۱۴ فروردين ۹۵ ، ۱۰:۲۹
زهرا کشاورز

فرشته های دست دوز / دوکاج

تاریخ نشر : شنبه / ۱۴ فروردين ۱۳۹۵
مساله ی تولید اسباب بازی های ایرانی و جلوگیری از هجوم اسباب بازی های خارجی به بازار، موضوعی است که در سال های اخیر بسیاری از طراحان و تولیدکنندگان را درگیر خود کرده است. طرح های بسیاری ارائه شده و به مرحله ی تولید رسیده اند اما به دلایل مختلفی مانند عدم تخصص طراحان و در نظر نگرفتن جنبه ی هنری و زیبایی شناسانه ی اسباب بازی ها، تعداد کمی از این تولیدات داخلی توانسته اند با نمونه های خارجی رقابت کنند.

شاید اخیرا فرشته های دست دوز دو کاج را در بعضی فروشگاه ها و یا شهر کتاب ها دیده باشید. این فرشته های کوچک که با شمایل دخترک هایی با لباس های گل دار و در رنگ هایی زیبا و جذاب، با طراحی و دوخت ساده اما هنرمندانه به تعداد کم در معدودی فروشگاه و یا به صورت سفارش از طریق فروشگاه مجازی دو کاج و شبکه های اجتماعی ساخته و عرضه می شود. سادگی هنرمندانه در تمام اجزای این عروسک های فرشته گون نمایان است: موهای ساخته شده از کاموا و نخ گونی، لباس های پارچه ای و صورت هایی که فقط چشم و دهانی ساده روی آنها نقاشی شده است. فرشته های دوکاج با استقبال فراوانی از سوی کودکان و بزرگسالان در تمام رده های سنی مواجه شده است و این استقبال نشان دهنده ی آن است که برای تولید یک عروسک محبوب حتما لزومی بر استفاده از مواد گران قیمت و یا طراحی پیچیده نیست بلکه گاهی یک طراحی ساده اما هنرمندانه می تواند با نمونه های خارجی رقابت کند و حتی از نمونه های خارجی پر طرفدار تر باشد.

۱ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۱۴ فروردين ۹۵ ، ۰۱:۵۴
فاطمه سادات تهامی

تصویر سازی برای نوجوانان / عطیه مرکزی

تاریخ نشر : چهارشنبه / ۱۱ فروردين ۱۳۹۵
تصویرسازی برای کودکان معمولا دارای فضاهای شاد و رنگ آمیزی با طیف وسیعی از رنگ های شاد و زنده و طرح های ساده و قابل فهم است، اما وقتی تصویرسازی برای نوجوانان و بزرگسالان انجام می شود، فضای آن کاملا متفاوت می شود و دایره ی انتخاب رنگ ها و نوع فرم ها و تصاویر به کاررفته گسترده تر می شود. در آثار عطیه مرکزی نوعی دفورماسیون(تغییر شکل) مبتنی بر واقعیت فیگور ها و فضاها را مشاهده می کنیم. خطوطی که وی در طراحی هایش به کار می برد، خطوطی ممتد و آرام هستند و تلفیق این موارد نوعی فضای رویاگونه و غیر واقعی را پدید آورده است. رنگ هایی که او در آثارش به کار می برد، رنگ هایی با طیف محدود و حتی گاهی تک رنگ است و این موضوع باعث دلگیر شدن فضای بعضی تصاویر می شود و جذابیت بصری کار را پایین می آورد اما اگر این تصاویر در جای مناسب و در ارتباط با مطلب متناسب با آن فضا به کار روند می توانند ارتباط موفقی را با مخاطب ایجاد کنند.

عطیه مرکزی هنرمند تصویرساز و دارای مدرک کارشناسی نقاشی است. وی عضو انجمن تصویرگران ایران می باشد و تا کنون کتب بسیاری را تصویرسازی کرده است و در نمایشگاه های بسیاری نیز شرکت داشته است.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۱۱ فروردين ۹۵ ، ۰۲:۵۷
فاطمه سادات تهامی

تلفیق تایپوگرافی و تصویرسازی / سامان خضر

تاریخ نشر : پنجشنبه / ۵ فروردين ۱۳۹۵
درک درست یک هنرمند از جایگاه و فرم های مختلف تایپوگرافی فارسی باعث می شود آثار وی از لحاظ مفهومی و ظاهر بصری دارای کیفیتی متمایز شوند. تایپوگرافی و تصاویر در کنار هم می توانند مفاهیم را بهتر بیان کنند و بیننده ارتباط عمیق تری با اثر هنری برقرار کند.

سامان خضر با سبک خاص خود استفاده ی متفاوتی از تایپوگرافی کرده است. وی با تلفیق و همگام سازی تصویرسازی و تایپوگرافی، آثاری زیبا و نو پدید آورده و به نوشته ها حالتی روایی و آهنگین بخشیده است. این تلفیق موفق، حاصل شناخت درست وی از تایپوگرافی فارسی و ترکیب درست آن ها با تصاویر است.
سامان خضر دارای مدرک کارشناسی ارتباط تصویری و دانشجوی رشته ی نقاشی است. عضویت در کمیته ی موزه ی گرافیک ایران و وب سایت تحلیلی پژوهشی گرته و همکاری با نشر سوره مهر، سبز، جمهور، پیدایش و ... از سوابق کاری وی به حساب می آید.

۱ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۰۵ فروردين ۹۵ ، ۰۲:۲۸
فاطمه سادات تهامی

جشنواره هنرهای تجسمی فجر / تصویرسازی

تاریخ نشر : چهارشنبه / ۲۶ اسفند ۱۳۹۴
در میان آثار نمایشگاه هنرهای تجسمی فجر به جرات می‌توان گفت تصویرسازی‌هایی حضور دارند که یک سر و گردن بالاتر از هنرهای دیگر خودنمایی می‌کنند. آثاری که در شخصیت‌پردازی، رنگ‌ آمیزی، تکنیک و طراحی حرف‌هایی برای گفتن دارند و از نظر موضوع و محتوا قابل تأمل هستند. تصاویری که حکایت از اشعار و داستان‌های ایران دارند. داستان نوح را روایت می‌کنند و داستان‌های کهن ایران را. اما آیا این موضوع‌ها تنها خاص این جشنواره است؟ آیا جشنواره فجر قرار بر روایت تاریخ معاصر انقلاب ایران ندارد؟ روایتی گاه با زبان تصویرسازی و گاه با زبان پوستر، نقاشی و... .
اگر چشم بر این موضوع ببندیم، هنرمندان تصویرساز ایرانی را به راستی باید ارج نهیم. پیشرفت کارها بسیار مشهود و قابل تقدیر است. برخی از آثار تک فریم ارائه شده‌اند و برخی در قالب چند تصویر که کنار یکدیگر قرار گرفته‌اند و قالب روایتگری کتاب مصور را دارند. یکی از آثار که متعلق به خانم پریشانزاده است، پا را فراتر از سطح دو بعدی کاغذ و تکنیک‌های مرسوم گذاشته است و با استفاده از چاپ سیلک اسکیرین روی شیشه و استفاده از محیط اطراف اثر در روایتگری تصویر، تصویرسازی مفهومی را در نمایشگاه در معرض نمایش می‌گذارد.
اما جدایی از آثار، ارائه آنها می‌تواند نقش مؤثری در استقبال از نمایشگاه داشته باشد. آشفتگی در چیدمان و عدم تقسیم‌بندی حوزه کاری آثار و حتی ثبت نوع اثر در شناسنامه، چنان سردرگمی در مخاطب جشنواره ایجاد می‌نماید که او را از بازدید منصرف می‌کند. علاوه بر این گاه مخاطب را بر  سر دو راهی تشخیص اثر میان نقاشی یا تصویرسازی قرار می‌دهد و این حکایت از مرز مشترک این هنرها با یکدیگر دارد. حکایت جشنواره امسال پیشرفت روز افزون هنرمندان تصویرساز است، و سکون و عدم تلاش مسئولین در راستای افزایش کیفیت در ارائه آثار.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۶ اسفند ۹۴ ، ۰۷:۰۳
زهرا کشاورز

تاثیر نگارگری بر نقاشی معاصر ایران/ مهدی حسینی

تاریخ نشر : دوشنبه / ۲۴ اسفند ۱۳۹۴

با مرور تجربه های متنوع و متداوم مهدی حسینی، این نقاش وفادار به مدرنیسم و وامدار سنت، بهتر می¬توانیم وضعیت کنونی¬مان را بشناسیم، و به تحلیل دقیق¬تری از نقاشی معاصرمان برسیم. 

برای مهدی حسینی رنگ ها به نور تبدیل می شوند و نور خودش را به رنگ ها تقسیم می کند. خط، اصلی¬ترین خصیصه¬ی آثار او، جدا کننده ی نور¬هاست. رنگ¬های محدود و سرد، خاکستری¬هایی خاموش و سطوحی ظریف و استیلیزه شده، بیان کننده ی دوره¬های مختلف کاری و تجربه¬های زیستی او هستند، در دوره¬ای  سرد و آرام، در دوره¬ای مضطرب و ترک خورده و در دوره¬ای دیگر قطعه قطعه و متلاشی شده.

مهدی حسینی

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۴ اسفند ۹۴ ، ۰۱:۵۳
مینا هنردوست

جایگاه فرش در آثار رُدولف استینگل / پالازو گراسی

تاریخ نشر : پنجشنبه / ۲۰ اسفند ۱۳۹۴

نمایشگاهی در ۵۰۰۰ متر مربع که در آن طرح یک فرش شرقی تمام سطح دیوارها و کف را پوشانده است. نمایشگاه تک نگاره‌‌های رُدولف استینگل در نوع خود بزرگ‌ترین نمایشگاه در اروپا و اولین نمایشگاه انفرادی او در موزه تاریخی پالازو گراسی به حساب می‌آید. در اینجا فرش برای هنرمند به مثابه یک رسانه است که از طریق آن نقاشی‌ها با فضای معماری ارتباط می‌‌یابند. 

با توجه به علاقه این هنرمند ایتالیایی در بازتعریف معنای نقاشی و ادراک آن، فرش در هسته مرکزی نمایشگاه استینگل قرار گرفته است. به طوری‌که نصب طرح فرش‌های شرقی بر روی کف و دیوارها سبب از بین رفتن پیوستگی متداول فضای ارتباطی مابین مخاطب و آثار نقاشی شده است.

این نمایشگاه کم نظیر در ژانویه ۲۰۱۳ برگزار شد و در آن بالغ بر ۳۰ تابلو نقاشی در قطع‌های مختلف به نمایش درآمد. آثار این هنرمند ساکن نیویورک، با تکنیک رنگ روغن روی بوم و رنگ روغن بر روی کتان اجرا شده‌اند. مسئله‌ای که در این نمایشگاه به آن اهمیت بسیاری داده شده، نحوه ارائه نقاشی‌ها و محل نمایش آن‌ها است؛ به طوری‌که‌ میان نقاشی، فرش و معماری ارتباط ظریفی را ایجاد کرده و با الهام از این دو هنر به ظاهر بی ارتباط با حوزه نقاشی، درک تازه‌ای را نسبت به آثار ایجاد نموده است.

۰ نظر موافقین ۱ مخالفین ۰ ۲۰ اسفند ۹۴ ، ۲۲:۵۷
زهرا اردکانی
زهرا اردکانی ؛ ۱ تیر ۱۳۹۷
زهرا اردکانی ؛ ۱۸ اسفند ۱۳۹۶
کلثوم پیامنی ؛ ۱۹ آبان ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۱۱ مهر ۱۳۹۶
زهرا اردکانی ؛ ۵ مهر ۱۳۹۶
زهرا کشاورز ؛ ۲۰ شهریور ۱۳۹۶
درباره خط
چگونه با خط هم‌کاری کنیم؟
دوستان خط
تماس با خط
طراح قالب : گلبرگ دانلود